唐承华 《风景》 纸本、木块装置 2015年
□楚天都市报记者徐颖通讯员李霞
11月15日，由武汉美术馆主办的“墨与物·第二届武汉水墨双年展”开展，来自国内40位水墨艺术家的100多件作品亮相，许多作品让人耳目一新，光看这次展览动用了该馆7个展厅就知道分量了。据悉，这是武汉美术馆今年的压轴大展，也是“武汉水墨双年展”自创办后走向深入的探索之路。
新材料被大胆应用到水墨创作中
本次展览的作品刷新了过去普通观众对水墨艺术的认知。在材料上，大量使用当代媒材，如素描卡纸、马克笔等当代生活器物也成为创作素材。艺术家章燕紫的水墨装置作品《透气》，以医用纱布作为媒材，纱布上用朱砂绘制着山水长卷。陈心懋的“游园惊梦”系列，则将戏曲《牡丹亭》里的人物、场景，绘制在生活中常见的纸盒上，富有戏剧张力和趣味。唐承华的作品《风景》，在纸本《风景》之外，现场布置了烧焦的木块，木块的原色和炭黑色组成了极具视觉效果的艺术感觉，与纸本作品相呼应。
当代水墨到底有没有边界
本次展览邀请中央美术学院美术馆副馆长王春辰作为策展人，他也是“第一届武汉水墨双年展”联合策展人之一。第一届武汉水墨双年展采用“启”“承”“转”“合”4次大展，梳理了中国画的发展脉络，如中国水墨从哪里来，经过了哪些变革等。第二届武汉水墨双年展则更多呈现当代性，展示当代水墨的各种可能性。
当代水墨到底有没有边界？这个问题本次展览通过作品有所呈现，在当天举行的“墨与物·第二届武汉水墨双年展”沙龙上，也产生了这样的思想交锋。武汉水墨双年展策展人王春辰认为，水墨艺术发展到今天，艺术家创作的实际已经发生了改变，理论界不能视而不见，要找到新的评价语系来评价当代的水墨。深圳国际水墨双年展策展人之一鲁虹认为，水墨发展到今天，已经不再是单纯的一个画种概念，而是一种资源，是我们与全球对话时显示的我们的身份。而原《画刊》主编靳卫红认为，水墨艺术之所以叫水墨艺术，还是应该有中国水墨最核心的东西，否则大可不必冠以“水墨”之名，可统称为“当代艺术”。
据悉，展览将展出至2020年2月16日（123展厅）和2020年2月23日（4567展厅），观众可持身份证免费观展。展览期间还将举办系列学术沙龙、公共教育等活动，艺术爱好者可前往参加。
