楚天都市报极目新闻讯（记者徐颖 通讯员李霞）弹幕、时光隧道、朗读台、原本复制笔记本……多种多样的展陈形式，出现在一个以笔记为主体的展览中。9月10日，正在武汉美术馆展出的《艺术笔记：聂干因、朱振庚、钟孺乾水墨人物的画语文心》举行媒体导览，记者发现，为了让观众读懂老一辈艺术家的笔记，该展在策展上花了不少心思。
聂干因、朱振庚、钟孺乾是中国人物画领域具有重要代表性的艺术家。聂干因的戏曲人物画独具特色，与他20多年泡在戏曲界的经历有关——1959年至1979年先后在湖北省戏曲研究所、湖北省楚剧团从事戏曲美术的设计与研究；朱振庚自1989年进入华中师范大学，一直从事中国画的教学、创作和研究工作，是一位在理论和实践上独具创新精神的艺术家，在写意重彩、连环画、速写、刻纸领域，都取得了很高的艺术成就；钟孺乾尤其擅长以杂技、魔术为题材进行创作，并在绘画与书法等方面进行理论研究。
今年71岁的艺术家钟孺乾来到了展览现场，他告诉记者，年纪大了以后，各种展览邀约他基本上都推掉了。这次武汉美术馆《艺术笔记》展以笔记为主体进行展出，引起了他的兴趣，他也希望借此机会与大众分享他艺术之路上的所思所想。
艺术家朱振庚去世已有9年，他的女儿朱雅梅来到展览现场追忆父亲的艺术足迹，她说，过去一些展览也有笔记，但都是作为辅助出现。这次《艺术笔记》展，笔记成了主体，感觉很有意思。
记者在现场观展发现，艺术家笔记中的许多观点给人启发。如，朱振庚在他的笔记中写道，人生有三个老师，一个是作为人的老师，第二个老师是图书馆里的书，还有一位老师是自己。“一个人真正要成功就是教自己，求自渡，一生都自己教自己。”
记者发现，不少笔记是可以上手翻阅的，而不是像常规展览那样放在玻璃盒中只能远观。展览策展人荆菲告诉记者，馆方将部分笔记进行扫描，做成与原本同等大小的复制件，观众翻阅时体验感就像是在翻阅原本。
展厅里，穿过一条“时光隧道”，就可以赴一场与艺术家的精神之约。艺术家们关于艺术的金句，也以弹幕的形式出现在展厅屏幕中。展览还专门设置了一个朗读专区，一个朗读台，一盏复古的台灯，静待朗读者的到来。观众可在展览公教活动中，参与这项体验。
该展览进行到10月7日，观众可以免费前往观看。
