这样的东湖你一定没见过 “@武汉2021 陈淑霞 ”在湖北美术馆展出

《冽》细节

卷轴作品、布面油画《冽》

布面油画《龙吸》

楚天都市报极目新闻记者 夏雨 摄影：楚天都市报极目新闻记者 萧颢 通讯员 夏梓 符坚

走进展厅那一刻，你便能立刻明白，比起看尺寸缩小，缺失材料、质感等元素而失去灵光的复制照片，我们更应该到展览现场看艺术作品。因为“@武汉2021 陈淑霞”展出的作品，有堆叠皴裂如同烧焦般的厚重边缘，有“凸然”立体的有趣起伏，有立于大色域前才得见的想象空间。

10月16日下午4：30，中国当代著名油画家、中央美术学院艺术管理与教育学院美术教育学系主任陈淑霞的个展“@武汉2021 陈淑霞 ”，在湖北美术馆一楼公共大厅开幕，并在1-3号展厅展出。

正如湖北美术馆馆长、策展人冀少峰在《前言》里所述：阅读陈淑霞的图像，会感知到它们散发出的那种静谧与超然的力量，及无法理解的意义。

展览开幕前，湖北美术馆特别设置“艺术家与您同行”活动，陈淑霞亲临现场，为观众一一解读作品并分享作品背后的故事。

展厅里的巨幅“东湖”

长达11余米的卷轴作品、布面油画《揽胜》挂于1号展厅内，大到独占一整面墙，引人关注。“这幅作品是我以这个墙画的尺寸而创作的。我来看场地后受朋友邀请去东湖吃饭，东湖之大，给我留下很深的印象，于是我就画了它。可以看到，或是太阳笼罩或是阴天时分，湖和水蒸气都在这幅作品里呈现出来。”

卷轴作品、布面油画《冽》是《揽胜》的延续，铺陈在1号展厅正中心的地面上，放眼望去是完全被覆盖的蓝色，观众的视野在此被延展开来，像能透过展厅的“湖心”进入另一个奇幻的世界。

《冽》长达20余米，“去东湖的时候阳光明媚，湖面特别好看，我就用了一个非常漂亮的颜色来表现东湖，题目‘冽’亦有颜色强烈、透彻的意思。我当时忍不住拍了好多照片，眼前所见全是湖，因此我画的‘湖’也要很长。如观者所见，这个作品到最后还有一个卷起来的部分，我想说，我还没画完，你们也没看完，希望给观众的感觉是后面还有空间，还有余地，还有内容可以想象。”

作为湖北美术馆@武汉系列唯一的女性画家，陈淑霞有女性的细腻与内敛，也有独属于艺术家本人的思考、创作。

置身于展览现场，观众难免会好奇为何陈淑霞的展出作品没有传统展品的边框，并且不少作品的边缘堆叠皴裂如同烘焙烧焦般。“2013年开始，我是把作品的边给打破了，以前我们的注意力都在画面的中间，其实不管是画面的中心还是边缘，只要在这个画面里头，都是一个视觉的东西，都是需要用视觉的语言去传达的。”

没有答案才有意思

“@武汉2021 陈淑霞 ”展的三个展厅彼此独立，又以陈淑霞数十年的创作时光串联。

“山水间”“虚实两境”是陈淑霞在自我艺术道路上琢磨、追寻的状态。“油画是西方的，但我是中国人，中国人画的油画肯定不能跟西方人画的一样，所以我一直在求索。我希望所有人看我的作品，一看就知道是中国的视觉表达。”

展览现场，记者在油画《袭人》中看到极具中国符号的兰花若隐若现，“我把用传统的视觉画出来的油画搁在展厅，这是传统还是当代？”陈淑霞向观众抛出问题，至于答案，她直言，“没有答案才有意思。视觉艺术的好玩之处就在于它没有答案。即使这张画我告诉你一个答案，那其实是我的感受，即使你的回答跟我一样，但可能我们想的也完全不同。”

3号展厅，展出了陈淑霞十余年前回望的“青春记忆”，记者看到，一些作品中的人物没有眼睛也没有表情。“表情其实是内心的，我不想把所有东西都画全，当你们看到我这个作品的时候你们要有余力去思考。”不把心中所想具象地在画面上和盘托出，关于画作想表达的答案在陈淑霞看来亦不重要。“我希望我做的艺术，能带来思想上的启示，或者有一种不一样的感觉，如果一点刺激都没有，那是我的失败，也是浪费了大家的时间。”