京剧《双枪惠娘》中的“双枪老太婆”（中间站立者）。
长江日报讯（记者万旭明）第十七届中国戏剧节收官在即，精彩程度丝毫不减。10月26日晚，京剧《锦绣女儿》和京剧《双枪惠娘》在武汉上演，不同时代、不同命运的两位女性书写出各自的传奇人生。
留守乡村的绣娘
闯出“锦绣人生”
10月26日晚，由中国戏剧梅花奖获得者侯丹梅领衔主演，贵州京剧院的演员们在京韵大舞台演出了京剧《锦绣女儿》。与人们印象中的苗族山寨不同，舞台上的绣娘们用一根根绣针、一股股五彩线改变了留守的命运，让苗绣从记忆中的非遗变为生机勃勃的产业。
这样的变化不仅让千里之外的武汉观众惊喜，连该剧编剧、贵州省文化艺术研究院副院长曹海玲也很意外。她回忆道：“在采访非遗苗绣时，我们越深入就越发现，苗寨中正在发生变化。”主创们遇到了非遗传承人、全国人大代表、“全国脱贫攻坚奖奉献奖”获得者石丽平。“她的一句话让我们印象深刻——如果苗绣技艺只是表演、只是回忆，它就只能活在博物馆里。只有使用起来，走向更大的市场，那才是传承。”
随着走访的深入，曹海玲被绣娘们感动了：“她们话不多，但身上有一股韧劲。贵州山中的女人们在觉醒、在自信，她们需要和这个世界、这个时代对接。”石丽平就是其中的领头人，她在时代浪潮中自我学习、自我蝶变，也带领着绣娘们向前走。在《锦绣女儿》中，石丽平被改编为女主角阿彩。被未婚夫抛弃后，阿彩决定不再做苦等终老、盼归无望的山村女人。她带着留守乡村的女人们，用方寸刺绣让自己的人生得到拯救和改写。
阿彩和绣娘们的“锦绣人生”令人感动，京剧与苗族风情的融合则让武汉观众啧啧称奇。一位观众说：“都知道苗族同胞能歌善舞，但我怎么也没想到，演员们居然能用苗族语言来唱京剧，而且还能唱出‘潮’的感觉。”
有爱有青春
不一样的“双枪老太婆”
几天前，江姐的故事刚刚在武汉上演。10月26日晚，重庆京剧院京剧《双枪惠娘》则在湖北剧院演绎了“红岩精神”中的另一位传奇女性“双枪老太婆”。对于这位神出鬼没、令敌人闻风丧胆的女英雄，观众们并不陌生。但在战场之外，她的人生故事仍鲜为人知。
文华奖、白玉兰奖得主、该剧主演程联群透露，剧中主角陈惠娘的形象其实是将历史原型人物陈联诗、邓惠中和小说《红岩》中的虚构人物“双枪老太婆”等融为一体。在前往华蓥山采风的过程中，看到当年游击队队员们居住的潮湿山洞，主创们不仅自问：“是什么让受过高等教育的陈联诗放弃舒适生活，不惜牺牲自己的生命？答案只能是信仰。”
剧中，呈现在观众面前的不仅是小说《红岩》里中老年时期的“双枪老太婆”，不仅是她营救江姐的片段，还有她青春时期的样子，有她的成长历程。在非线性叙事中，随着人物视角切换、回忆不断插入其中，故事渐渐丰富、立体起来。人们在剧中看到，陈惠娘如何从一位任性的富家小姐成为游击队司令员的妻子，如何在丈夫牺牲后义无反顾地成长为游击队优秀指挥员。其中有陈惠娘与丈夫韩鹏互诉衷肠的甜蜜活泼，也有她托付孩子后举起双枪的悲壮，一个不一样的“双枪老太婆”就这样立在了舞台上。
