【环球时报 记者 张振 娄康 环球时报特约记者 邵群玉 杨 柳】“无限流（小说流派，包含多种元素和世界观）”甜虐轻喜剧《七时吉祥》10日开播，该剧讲述天界姻缘阁红线小仙祥云（杨超越饰）和上古战神仙君初空（丁禹兮饰）阴差阳错绑定为情劫仙侣，共同开启情缘副本，展开宿命般的七次情缘。此前，《七时吉祥》因世界观设定、东方美学特征及精致的服化道等因素颇受期待，在爱奇艺平台的预约人数创历史新高。近日，恒星引力创始人、《七时吉祥》出品人、总制片人王一栩，主演杨超越、丁禹兮接受《环球时报》记者专访。在杨超越看来，她所饰演的祥云是仙界小人物，充满人情味。丁禹兮表示，初空的成长与变化对自己也产生影响。王一栩解读了《七时吉祥》中的传统文化元素：“希望向海内外展示属于《七时吉祥》的‘东方美学’，在传达传统文化魅力的过程中，让世界爱上中国文化。”
王一栩：在细节中融入优秀传统文化
环球时报：《七时吉祥》在“无限流”题材上有何尝试，希望向观众传递什么理念？
王一栩：“无限流”有很多丰富的副本小世界，每一个都是新奇的体验，世界的样貌、相应的角色妆造、场景道具等都会有所变化。对于《七时吉祥》而言，我们需要在大的主轴下表现不同篇章、不同人设。每一个篇章抵达结局后，感情要延续和升华到下一个副本，这样的设定对于幻想故事来说是非常新颖且具有挑战性的。通过每个副本，让观众看见主角是如何从摩擦不断到彼此相爱、彼此信赖的，传达出“爱上你，我成为更好的自己”的主题，进而引发共鸣。
环球时报：《七时吉祥》构建了怎样的世界观？
王一栩：《七时吉祥》开启东方幻想的新世界观——彩云神话乐园，六界各有不同主色调和地貌。仙界整体借鉴“游乐场”氛围，既能够体现神仙的逍遥自在，又有孩童般的幻想感。不同场景中云朵的呈现，参考了如意云纹、团云纹、云气纹等中国传统云纹，与“七彩祥云”的概念相契合，象征吉祥如意，给人以浪漫治愈的视觉体验。
环球时报：剧中融入了哪些中国传统文化元素？
王一栩：剧中世界包含“七彩祥云”的寓意，整体服化道运用中国传统文化概念中喜庆、吉祥的配色。剧中的造型设计融入苏绣、潮绣、缂丝、琉璃等工艺，打造多款服装和饰品，展示中国传统工艺的独特魅力和古今交融的东方美学。
针对不同的小世界，我们会专门定制服化道特征，让道具与场景深度融合，从细节处流露东方韵味与意境。在其中一个小世界，我们想要呈现盛唐风貌，剧中花灯会这场戏手工制作的吊灯超过1000多个，拍摄时还有舞狮、喷火等民间的杂耍项目以及皮影戏，还原中国传统节日的盛况，其中使用的团扇、走马灯等道具也是亮点之一。
我们还参考了很多中国传统神话的故事元素：姻缘阁、月老庙、牵红线、女娲石等。此外，天界建筑大量采用环形、圆形结构，与传统文化中“圆满”“包容”等思想内涵相契合。希望《七时吉祥》向海外传达中国优秀传统文化魅力的过程中，让世界爱上中国文化。
环球时报：此前《苍兰诀》成功实现出海，国产剧的海外传播有哪些重要意义？《七时吉祥》是否有出海计划？
王一栩：《苍兰诀》在爱奇艺国际版App上线4小时即斩获全球热度第一，通过网飞面向全球发行，在多个国家和地区的播放量排名前五，包括美联社、法新社在内的500多家欧美主流媒体对此进行报道。
东方幻想故事给海外观众带来全新视听体验，通过出海的方式进一步打破文化壁垒，在国际上点燃中国文化热潮。这样的经验告诉我们，优秀的中国故事和文化内容，不仅能够在国内获得观众喜爱，对于其他文化背景下的用户来说同样具有吸引力。
我们希望讲好中国故事，让世界爱上中国文化，《七时吉祥》以及后续的不同类型内容作品都会有出海计划。
杨超越：仙女祥云很有“人味儿”
“虽然她是一朵云幻化来的，但很像是一个真正的人。”在《七时吉祥》中饰演祥云的杨超越告诉《环球时报》记者，她接到剧本之后先去看了原著，“当时我的直观感受是：好笑和好哭这两种情绪怎么会糅合得这么合情合理？我在读剧本的时候经常爆笑，又会因为祥云和初空的感情忍不住想哭。而祥云和别的小仙女也很不一样，她不一定仙气飘飘或者能力很强，可能只是很有‘人味儿’”。
在杨超越看来，祥云和初空一起经历了很多，在这个过程中感受美好的爱，从而成为更好的自己。让男女主在一起的不是宿命，而是对彼此坚定的爱，是他们不断努力双向奔赴的结果。陆长空（第二副本中的初空）纯粹的爱是让祥云跨过重重阻碍而心动的起点，但是甜中也有虐，甜的是他们一直在用行动表达爱意，虐的是他们清醒地知道每一次的结局，但还是会在过程中陷进去，“甜和虐是互相成就的”。
被问到哪场戏最有挑战性时，杨超越称，“血婚算是整部戏里第一个大场面，现场拍摄难度很大，需要很多调度。这场拍了两天，需要一直保持在很强烈的情绪里”。杨超越表示，剧中每一个造型都很惊艳，是她之前从来没有尝试过的风格，“前期定妆的时候我也和老师们一起讨论调整，让我和妆容更好地融合到一起，在这个过程中也感受到老师们的匠人精神”。
出道后杨超越已经出演多部影视作品，她表示，自己会在剧播出后关注观众的评价：“现在观众的审美水平非常高，我能从大家的评价中学到很多，进而运用到之后的表演中。对我来说，学习表演是一次从零开始的体验，我也一直在吸收大家的建议、努力成长。接下来也要多多尝试，发掘自己的更多面，让观众看到我更多的可能性。”
丁禹兮：初空七次历劫，七种身份
丁禹兮在《七时吉祥》中饰演初空，这是他第一次出演仙侠剧，“以前看到很多仙侠剧的花絮视频，演员在绿幕空间里极其投入地演戏，这需要很强的信念感。我也一直想尝试一下，我脑海中想象出来的画面，映射在绿幕上会是什么样子。”
丁禹兮告诉《环球时报》记者，《七时吉祥》的故事很丰富，初空这个角色也非常有吸引力，他有七次历劫的设定，每一次的角色身份、记忆、情感都不同，“这对我来说确实是个不小的挑战，但我会尽最大努力将角色呈现出来，不辜负主创团队，不辜负观众”。
对于丁禹兮来说，拍摄《七时吉祥》需要在一个时间段内演出不同身份，这一点确实有些复杂，“每次历劫时的初空既是初空，但又不完全是，他每次都有转变。我一直在想如何从最初的人物出发，让大家觉得没有割裂感，也会在过程中不断调整表演，花更多时间思考、理清楚人物复杂的状态和每一层的感受，逐渐掌握好度，才能更好地贴近角色”。
丁禹兮还透露了自己区分和切换角色的诀窍：“出妆时我有个小习惯，不一定是正确答案，但对我确实有帮助。妆造完成后，我会在镜子前换各种角度和距离盯着自己，用人物影像让自己离这一次的世界更近一点。前期熟悉角色时，我会处在昏暗的环境中，无视眼前所有东西，只留一盏亮着的小台灯，看着小台灯的时候就像看见一个小小的洞，钻进去后我就走进了人物的世界。”
