11月10日至12日，8小时俄罗斯经典大戏《静静的顿河》时隔四年后重返北京，在首都剧场上演再次引起轰动；此前不久，陕西人艺5小时的话剧《生命册》作为“大戏看北京”2023展演季收官之作在天桥艺术中心上演；暑假期间，北京儿艺“胡同丫丫”成长三部曲也上演了一天之内三戏连演近7小时的儿童剧“极限挑战”……今年以来，随着国内外众多超长大戏纷纷来京演出，引发观众热情追捧，“戏剧马拉松”正在成为“演艺之都”极具魅力的壮丽一景。
看八小时俄语话剧“没觉得累”
《静静的顿河》四年前来京演出时，就吸引了濮存昕、幺红、郝戎等文艺界人士前来观剧，当时81岁的导演陈薪伊等很多高龄观众都一气儿看完八个小时演出。此次再度来京，作家莫言买票来看这部诺奖改编之作，刘欢、张凯丽等文艺界人士也都前来看戏，北京人艺众多演职人员更是纷纷赶到自家剧场观摩学习。
普通观众中，有很多对俄罗斯文化有着深厚情结、看过小说原著或电影的中老年观众，也有不少被该剧口碑吸引慕名而来的年轻戏迷。还有观众原本只买了上半部的票，没想到被演出深深吸引，立刻下单下半部的票，并表示：“原本以为自己体力扛不下来看这么长时间话剧，而且还是需要看字幕的外国戏，但没想到太好看了，完全不觉得累！如果不看下半部肯定会觉得遗憾，也相信自己一定能坚持下来！”
整个演出过程和中场休息时，几乎没有人中途退场。演员谢幕时，观众们起立为精彩的演出热烈鼓掌喝彩。散场后，还有很多观众聚在剧场前厅热烈讨论。“没觉得累”是绝大多数观众的感受。正如北京戏剧家协会名誉副主席李龙吟所言：“观众能不能把戏看下去，和戏的长短没有必然关系。关键要看戏的内容能不能吸引观众看下去，演员的表演值不值得观众看下去。像中国传统连本戏，可以演多个晚上，观众追着看。但现在有的戏一两个小时都让人坐不住。《静静的顿河》之所以要演七八个小时，是因为时间短了表现不了要表现的东西。但因为整个演出故事感人、内容紧凑、表演生动，所以戏结束了，观众仍然意犹未尽，如果再演下去，大家也还会继续接着看。”
超长大戏凭口碑引观众追捧
对北京观众而言，“戏剧马拉松”并不陌生。11月6日，8小时央华版《如梦之梦》北京站演出开票后，90分钟票房就突破500万。对于很多想看《如梦之梦》的观众来说，能够抢到一张票已经是好几年的夙愿。这部已经演了十年的超长大戏，自诞生之日起就备受关注。每年该剧开票之日，都是“拼手速大赛”，但每次都“秒光”的情况，也让很多观众扼腕叹息。一对因为看《如梦之梦》而相识相恋并结婚生子的80后观众，原本想把每年重刷一遍《如梦之梦》作为纪念仪式，但总是抢不到票，今年终于买到票的他们开心地表示：“十年了，在人生的不同时期观看这部作品，会有不一样的感受和心得。我们在成长，这部戏也在不断变化，希望能够一直相伴到老看到老。”
11月17日至19日，上海昆剧团全本55出《牡丹亭》将再度来京，在国家大剧院连演三天近8小时。得知这个消息，今年3月已经在中央歌剧院看了三天上昆全本《牡丹亭》的观众封雷，兴奋地立刻下单又买了上中下三部演出的票。“上次《牡丹亭》来京，三天演出让我看得如痴如醉，至今难忘。但因为工作原因，有一场没赶上开头，总觉得有些遗憾。没想到这部作品这么快又来北京了，还是在国家大剧院，所以我立刻买了最好位置的三场票，这次一定要真正把全本看全了！”90后戏迷锦萍同样打算二刷：“看过很多版本的《牡丹亭》，自己也学唱过其中经典唱段。但上昆的全本55出让我看到了其他版本中少有的爱情之外的丰富内容，包括宋明两朝的思想、宗教、文化、历史、民俗和社会风尚、风土人情。一次没看够，还想再看！”观众于小雪则是被两位主演吸引，下单买了票：“看戏要看名角，这版《牡丹亭》的两位主演罗晨雪和胡维露今年都获了大奖，相当于一部戏可以看到‘梅花奖’和‘白玉兰’两位大奖得主，肯定特别精彩！”
短视频时代呼唤高品质“戏剧马拉松”
面对国内外众多超长演出亮相北京舞台，戏迷观众竞看“戏剧马拉松”的现象，中国文化管理协会副主席宋官林表示：“这是北京构建‘演艺之都’，秉持开放包容理念的积极效应，更是‘大戏看北京’壮丽景观应有的艺术风景线。”
在宋官林看来，“戏剧马拉松”现象其实是戏剧本体特征的情景再现，是戏剧演出形态多元发展千帆竞秀后的时代回归，“中国戏曲连台本戏，如《狸猫换太子》等剧目所展露的‘具有连续观看的魅力’和‘环环相扣的戏剧悬念’曾被人津津乐道。如今‘戏剧马拉松’的出现，则说明首都舞台坚定文化自信、坚持守正创新，已成为百花齐放的大平台。”
媒体人罗拉认为，当今虽然是充斥着碎片化信息和各种短视频的时代，很多人往往对几分钟甚至几秒钟的内容都缺乏耐心，但如果文艺工作者能够潜心创作出真正打动人心的好作品，那么无论长短，都会吸引观众，也会引导和培养大众审美与文化消费，从而培育真正健康繁荣和良性发展的文化演艺市场。
