2011年，张柏芝携子复出之作也叫《无价之宝》，怎奈大女主状态全无，影片上映后差评如潮，豆瓣评分3.7分，她个人更是凭借《无价之宝》和《杨门女将之军令如山》获金扫帚奖年度最令人失望女演员，从此淡出了大银幕。想不通，张译新片为何要和这么一部知名烂片重名。
张译的《无价之宝》其实和张柏芝的《无价之宝》没有丝毫血缘，故事改编自韩国2020年中秋档票房冠军《担保》，讲述两个放高利贷的追债时，被负债人将一个九岁女孩抵押担保，被动照顾小女孩的故事。改编后的人物不再是高利贷业者，而是三角债缠身的五金店小业主，巧妙地避开了不法人员的雷区，也为后续人物的弧光净身。
改编影片中，小女孩芊芊年龄下行三岁，在更加懵懂的童真年龄，与两位母爱泛滥的单身大叔调和出不一样的化学效应。小女孩也不再是抵押担保而来，而是负债母亲托管三日的副产品。同样是失而复得的戏码，中间兜兜转转的有钱人的领养，也改成了无血缘亲戚的领养（拐卖）。没了抵押担保的戏码，《担保》的片名铁定没得用了。
原著中高利贷业者与拖油瓶的人物关系，其实是传统的魔鬼与天使同行，这类故事的极致有《这个杀手不太冷》，国产片里也有《天下无贼》和《泰囧》等尝试，但都是高于生活一个阶梯的艺术提纯。《无价之宝》天使依旧，魔鬼让位给了困境中的四无中年，故事的基调不再悬浮于现实之上，而是扎根现实，在东北下岗职工的典型生活里开出别样的花朵。这样的选择无所谓好坏，关键看导演想夹带怎样的私货，以及完成片的到达率。
影片把故事背景放到中国上世纪90年代，在本土化的重构上有其成功的一面。此时一方面改革开放迎来商机无限，另一方面小业主原始积累尚未完成，资金流多靠三角债的时间差扛鼎，一环断链则满盘抓瞎。生不出娃的三叔看似因与妻子路过民政局时几句口角顺便离了个婚，其实背后还有那个年代貌似不可逾越的“不以生孩子为目的的婚姻都是耍流氓”的终极信仰作祟，加上走出民政局后三角债主的一通暴揍，迅速把观众拽回物质缺乏但精神饱满的三十年前。
相比之下，近年改编热门大多没这个好运。口碑爆表的《误杀》改编自印度影片《误杀瞒天记》，却只能把故事背景放到东南亚；今年票房爆棚的《消失的她》改编自苏联电影，故事的发生地还是东南亚；不久前上映的《拯救嫌疑人》跟《无价之宝》一样是韩片的改编，故事的背景依旧是泛亚华人区。同样有着不法分子底色的《担保》的改编，所幸没有重复东南亚万金油的烂俗套路，而是通过人物身份的微调，找到我们上世纪90年代的大东北为其背书，这在舶来改编上算是一次本土化的小胜。
同样是打韩国人的小抄，《无价之宝》比早一周上映的《拯救嫌疑人》更深谙原著精髓。《拯救嫌疑人》没能在法律问题上找到本土化的落脚点，而是简单粗暴地将其放在东南亚华人区避实就虚，连编剧都没理清片中庭审适用哪国哪地法律和程序，一股脑强塞给观众的结果自然就成了看儿戏。《无价之宝》解决本土化的同时，很好地继承了《担保》中人物之间的细腻情感，甚至连后程的煽情本领也深得原作衣钵。
影片的另一大建树，是它唠嗑式的台词演绎。主人公之间大量东北家常对白，让我想起了二十年前一次南下火车上，对坐的一位东北小女孩，也是片中小芊芊的年纪，一路黏着我唠个没完，一会儿给我唱歌，一会儿给我跳舞，整个儿一天性解放小社牛。我对东北人能聊善唠、能歌善舞的印象就是打她那起的。东北人那种骨子里的家常幽默，在《无价之宝》里得以充分体现。当然，这部分也可以视作这个舶来故事高度本土化的一部分。
影片在个人表演上看似全无毛病，实则深藏危机。鸡蛋里挑骨头，比如潘斌龙太把自己当配角了，角色定位示弱是一点，在投资人兼一番的张译面前示弱也情有可原，可到了事关自己的生死之际，还要在大芊芊面前示弱就没必要了。张译的表演单拎出来都是走心的，但动不动就炸一下或颓一下的小性子，与他要塑造的父爱如山又似乎总有点不对，也许这就叫作“用力过猛”。
更不对劲的是后程的娱乐导向。已成为大明星的芊芊遵循娱乐圈潜规则，对背后那个重要的人止口不谈。编剧可能实在不知道怎么表现张译失手杀人后五六年不相往来，直接跳转到出狱后的重逢。我们不能说现实的娱乐圈就是这般决绝，就要照抄冰冷现实，故事里人家为了小芊芊倾其所有，耳濡目染的大芊芊同样可以早日投桃报李。再说娱乐圈也不是油盐不进，一些明星破碎家庭的背后，依旧是网友的同情和认可。何况大芊芊的背后，完全是非血缘的人间大爱，哪怕是被拐卖的黑历史及其凄惨童年，也是正能量的励志史，这些掖着藏着始终都是怪异的。
写到这突然想起宋小宝导演处女作《发财日记》，主人公也是个被捡来的拖油瓶误一生的高尚老爹。可惜那个故事编得拉胯，年代质感跟纸糊似的，他若替张译来演这故事，叫《无价之宝》倒是妥帖。也许我们可以把这类影片放进复古苦情片的箩筐，偶尔来个催情排毒甚好，但太过煽情，排毒过后容易激发防火墙，或追悔自己太善良、太好骗、太犯傻。（曾念群）
