近日，成都一家名叫“三花”的民间川剧团悄然走红，因其每场演出只要三四十块钱的便宜票价，以及跟观众零距离的表演方式，被称为“最接地气儿”的川剧团。老戏迷不离不弃一直追随，更难得的是“三花”川剧团受到了不少年轻人的热捧。
“三花”川剧团藏身于一个市场，他们没有绚烂的舞台，没有华丽的戏服，也没有宽敞的化妆间，有的只是朴实的演员和铁粉老戏迷，还有剧团三姐妹对川剧的痴迷与坚守。
隐于繁华
一家悄然走红的民间川剧团
“三花”川剧团，位于成都府青路附近一座收藏品市场的地下一层，周六上午10点多，距离演出开始还有近1个小时，已经有观众在外面排起了长龙。
“三花”川剧团的三个创办人“大花”王小娟、“二花”伍玉、“三花”陈英都是女性，所以起名“三花”川剧团。她们既是剧团的主要演员，也是剧团重要的“服务人员”。
“大花”王小娟，今年60岁。三姐妹艺龄均超过40年，她们都是从小学习川剧，曾经因为各种原因离开了热爱的舞台。2015年，难舍舞台的她们决定重新追寻自己的梦想，一起组建了这支民间川剧团。
“大花” 王小娟：我们三姊妹原来在不同的地方唱戏，后来岁数比较大了，就说我们没有地方去，我们就说来搞个川剧团。因为就是说“女人半边天”嘛，就给我们取了个“三花”川剧团。
“三花” 陈英：我们从小就学，你学了几十年，唱了几十年，爱了几十年，主要还是太爱了，才能够坚持下来。
“二花” 伍玉：这是喷火的面具，都要把它收拾好。这个就是头饰，每天要拿出来，要把它摆好做好，而且这些东西要把它上好，演员来才好穿好戴。这叫女帅盔，要把这个头面整好。
演出开始前不到半个小时，“二花”伍玉才从忙碌中停下来去化妆。这条狭长且只有十几平方米的走廊，就是“三花”川剧团的化妆间。
“三花”川剧团的化妆间是对所有观众开放的，观众可以走进后台与演员零距离接触，体验演员的幕后生活。
剧团的演员不多，算上三花姐妹，总共也就十多个演员，平均年龄在五十到六十岁之间，最年轻的一位也有三十多岁了。剧团的成员都是多面手，生、旦、净、末、丑，几乎每个人都能演。
每天下午两点到四点，是剧团雷打不动的传统折子戏，多为《白蛇传》《南阳关》等传统经典剧目。观众以老戏迷和票友居多，有些老人甚至保持了十几年每天过来看戏的习惯。看戏、听戏，已经成了他们生活中不可或缺的一部分。
为了吸引更多的年轻人，一年前，剧团在每周周末的上午增加了更有观赏性的川剧表演。70分钟的演出里，包含了川剧变脸、吐火绝技、手影戏等节目，前来观看的也大多都是年轻人。
用爱唱人生
从濒临倒闭到迎来新生
由于经费不足，其实在一年前，“三花”川剧团濒临倒闭。行情最差的时候，每场演出演员都比观众多。三花姐妹是如何在困境中坚守热爱，最终扭转局面、迎来新生的呢？
“三花”川剧团成立以来，面临的最大困境就是经费不足，剧团长期处于亏损状态。姐妹三人经常在外面接一些商演或者做其他工作，来补贴剧团支出。但无论如何，每天来小剧场登台唱戏，是她们风雨无阻、雷打不动的事儿。
“三花” 陈英：有一年我们在这里中午11点过12点就下雨，几乎是封门雨，根本出不了门的。当时我们都想肯定没有观众来，但是虽然没有观众，我们是要来的，当我们背包拿上，到了剧场一看，都有好几个观众就已经到了剧场了。当我们看见他们那一瞬间，真的是太感动了，他们衣服、裤子全是湿的，所以才从那一瞬间我们就下定决心，就说我们的观众不管多与少，只要他们来了，我们必须演出。
一些老戏迷的不离不弃，深深地感动着三姐妹。有一次演出，只有二十多位观众到场，可是后来一算戏票，却多出了二十多张，原来是观众自发地一人买了两张门票。
就在剧团举步维艰、濒临倒闭的时候，去年9月，一条名为“探访‘三花’剧团开放式化妆间”的短视频在网络上流传，网友们被三姐妹的坚持所感动，被短视频“种草”的观众纷纷去现场观看演出。短短三个月，“三花”川剧团通过网络平台卖出了2.5万张票，几乎是过去两年多的总和。现在剧团演出场场爆满，靠着网络的力量，这个老川剧团正在迎接新生。
“三花” 陈英：提起这个我是蛮高兴的，因为我们的戏剧基本上观众都是老龄化，为啥现在有这么多年轻人走进我们剧场，其实我们也很诧异。
“二花” 伍玉：年轻人觉得好稀奇，就觉得从来没有体验过，有很多年轻人说，我来体验一下，甚至就是老中青我们都可以交朋友。对我们这个行当也有很多感兴趣的，有很多年轻人来跟着我们学的。他愿意，他对这个感兴趣，我肯定会传承给他，让他学这个，对这个感兴趣，会让我们这个川剧一直传承下去。
马志远是厦门大学新闻与传播学院的学生，也是一位摄影爱好者。因为喜欢川剧，他已经不远千里赶来了两次。相机里拍了几千张“三花”剧团和观众的相片，他还打算给“三花”拍个纪录片。
厦门大学学生 马志远：我非常喜欢在镜头中去发现他们这些川剧演员们富有生活化的一面，然后就让观众们认识到他们不仅是优秀的非遗传承人，他们同时在现实生活中也是一个非常活生生的人。我就看到这位头发花白的老奶奶，她正在和那些演员们非常亲热地在后台打着招呼，这一幕就是非常富有生活的气息，也感觉到这个剧团扎根在社区之中，它的这种生命力，包括这种乡土气息就特别浓厚，也非常具有一定的地方特色。
“大花” 王小娟：我们最大的畅想就是希望有一个好的场地，不让老年人每天走这个梯梯。你知道老观众他们每天爬上爬下，你知道我们坐在外面有多担心吗？从他们一下梯梯我就看着，有些实在走不动的，我会亲自上去，因为我都今年60岁了，那个梯梯爬上爬下对于我来说，现在也是一种还是算吃力的活路，我都会上去搀他们，叫他们慢点。我觉得这个就是一种幸福的生活，有跳坝坝舞的，有出去旅游的，他们觉得那就是开心，但是我们进了这个剧团，感情特别不一样，就是一种温馨，就像自己的家一样。
先有“留量”才有流量
今日“三花”明日百花
传统要传承，首先要开放。开放的剧团化妆间里，年轻人能够看见演员们的生活，好奇并喜欢上这种生活，自然而然地，看川剧开始走进很多年轻人的生活。艺术源于生活，传统的戏曲找到了时代的观众，就找到了自我浇灌的源头活水。
“三花”走红，“流量”固然有功，但归根到底，还在于这几朵“花儿”几十年如一日，在热爱中坚守，在坚守中怒放。是她们心里先有了要留下来的力量这个“留量”，才等来了后来网上的所谓泼天流量，这才是藏在开放式化妆间里真正的“秘密”。掌握这个秘密的人越多，传统戏曲的园地就越繁荣，今天“三花”聚首，精彩不断；明日百花争艳，定会生生不息。
（总台央视记者 刘小月 郝亮 马荣达 四川台 成都台）
