由北京舞蹈学院和国家大剧院联合出品的原创舞蹈诗剧《杨家岭的春天》3月22日至31日在北京艺术中心完成了第三轮演出。自今年1月起，全剧组人员深入总结前期演出的反馈与经验，对作品进行细致的打磨与提升，力求呈现更为完美的艺术效果。据悉，该剧将于5月9日至12日于国家大剧院再次上演。
该剧由国家大剧院BDA青年舞团、北京舞蹈学院中国民族民间舞系、创意学院和中国古典舞系共同创排，集结了编剧许锐，总导演张晓梅、张云峰，作曲程远、谢鹏等一线主创艺术家。“厚土”“破晓”“永生”三个篇章，以舞入画、以画代舞，带着观众重返延安，回溯那段波澜壮阔的峥嵘岁月。
此次演出，该剧在舞段结构方面进行了精心调整，以更好地展现剧情的连贯性和深度。本次修改更加突出了四位艺术家的形象，使其贯穿舞剧始终，从而使全剧三个篇章处于更加统一的历史时空中，大大增强了故事的完整感和情感力度。在角色塑造方面，剧组也下了不少功夫。对“版画家”与“小战士”这两个角色的篇幅进行提升，并为他们编排了精彩的“间幕”，使得情感线和故事线更加完整。在第三幕中，剧组更是巧妙地将“牺牲”的主角从小战士转变为版画家，这一改动更加凸显了文艺工作者用鲜血和生命践行“为人民服务”的崇高誓言，体现了延安文艺精神永生不朽。
此外，剧组还与中央美术学院展开了积极的合作，以凸显“版画”这一延安时期最为重要的艺术形态和宣传形式。中央美术学院版画系教师团队特地前往延安杨家岭采风，并创作了同名版画《杨家岭的春天》。他们将宝塔山、七大会址、梁家河知青旧居等地标性建筑融入当代版画创作中，为该剧舞台美术增添了新的亮点。在作品的综合呈现方面，剧组也对音乐、舞美、多媒体、道具、服装等进行了全面的修改与提升。通过这一系列精雕细琢，《杨家岭的春天》不仅在艺术性上得到了极大的提升，更在内涵与情感上得到了升华与延伸。
为了更好吸收多方意见，打磨艺术精品，3月29日、30日演出结束后，原创舞蹈诗剧《杨家岭的春天》召开专家研讨会，会议围绕作品的主题思想、舞蹈编排以及舞台呈现等方面展开了热烈讨论,剧组将会根据专家们的意见进行进一步的修改与打磨。
文/记者 田婉婷 摄影/记者 李娜
