上海原创街舞剧场《借东风》亮相爱丁堡 让世界看到中国年轻人的朝气

日前，上海视觉艺术学院FDC舞团携原创街舞剧场《借东风》登陆爱丁堡the space剧院，连续完成6场演出，作品不仅吸引众多观众专程前来，更让世界透过舞台看到中国当代年轻人的朝气蓬勃，感受到中国艺术的青春活力。

此次受邀参加2025爱丁堡艺术节，《借东风》获得当地观众和媒体的广泛认可，苏格兰最具影响力的报纸《苏格兰人报》与当地艺评媒体认为，《借东风》在舞蹈肢体类作品中占据重要位置。舞团编导饶宇弘透露，爱丁堡艺术节期间每天有数百场演出，选择观看《借东风》便意味着放弃其他剧目，而不少当地媒体是“悄悄过来”观看并打分。最终，作品赢得了大家的广泛好评。

除了演出之外，《借东风》还亮相2025爱丁堡艺术节“聚焦中国（China Focus）”暨“魅力上海”推介会。该活动是中国文化和旅游部国际交流与合作局重点推动的文化交流项目，也是“聚焦中国”项目第五次集中亮相。在9部入选的中国原创作品中，《借东风》凭借独特艺术气质与创作理念，成为舞台上最具辨识度的作品之一。

这部上海原创作品的成功并非偶然。2024年，《借东风》获第二十三届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”委约，从全球9个国家和地区的293份投稿中脱颖而出，成为11组入选作品之一，并于当年10月在上戏实验剧场完成首演。主创团队由饶宇弘、叶正担任编导，陈隽琪担任编舞，上海市视觉艺术学院美术学院木巾负责多媒体设计，舞者则全部来自上海视觉艺术学院FDC舞团。

创作过程中，团队始终力求突破“形”的模仿，深入挖掘东方文化的“神”。饶宇弘与叶正两名编导在回顾街舞与中国文化结合的尝试后，决定跳出“隔靴搔痒”的尴尬，以《三国演义》中诸葛亮“借东风”为灵感，不演绎具体故事情节，转而聚焦“借风”背后“天人合一”“物我两忘”的哲学理念。饶宇弘认为，“诸葛借风”的经典桥段传递出中国古典美学的“逍遥”感，这种精神状态与街舞舞者在音乐中忘我的投入高度契合。为将这一理念落地，团队设计了“风起”“风停”“风逆”“风顺”“风疾”“风徐”六个诗意空间，融合Hip-hop、Locking、House、Popping、Waacking等多个街舞舞种，通过肢体语言展现不同风势下的物我关系变化。舞台呈现上，团队淡化原著人物形象，巧用“豆袋沙发”推动剧情，同时通过动作设计幻化出“云”“孤舟”“灯影”“月亮”等中式古典意象，实现审美与表达的“贯通古今”。

从2024年11月参加中国上海国际艺术节“艺术天空”板块演出，到2025年入选中国舞协“两新人才”、4月亮相上海之春国际音乐节、5月受邀参演澳门艺术节，再到今年此次登陆爱丁堡艺术节亮相“聚焦中国”项目，上海原创作品《借东风》践行中国文化“走出去”的理念，用独特而创新的舞蹈语汇，在世界舞台上讲好中国故事。（新民晚报记者 吴翔）