漆书
梦中入道系列
妙中有玄之二 极中有太 旧好之恋 对影成三 无词之诗系列 图源：通讯员供图、楚天都市报极目新闻记者陈凌燕摄
□楚天都市报极目新闻记者 陈凌燕 通讯员 夏梓 符坚
当漆艺独有的温润光感，搭配上瓦灰、麻布的质感，糅入水墨、书法元素，再加上诗句的意象加持，这些漆艺术品就呈现出了超出传统想象的审美维度。
不久前，在湖北美术馆举办的“穿行·汪天亮漆艺术展”，就为大众提供了一场不同于以往的漆艺与诗画相结合的艺术体验。
能走进传统，也能走出传统
汪天亮生活在福州，他说湖北武汉像是自己的第二故乡，因为湖北这块土地，从历史到现在，对中国的漆艺有着深沉的情怀和重要的作用。
中国大漆文化绵延八千多年，荆楚大地孕育了第一个发展高峰，出土了数量众多的精美楚漆器。清代漆工沈绍安研制脱胎漆器，为福州发展为漆艺重镇奠定了基础，在近现代名扬海内外。汪天亮深受闽地文化滋养，穿行于不同的艺术理念，将所感所得投注入漆艺，他致力于把自己对传统的认识与时代接轨，将中国传统文化中的诗词意韵与西方现代美术中的抽象表达，灵活地用到创作之中。
展览学术主持、湖北美术馆馆长冀少峰表示，汪天亮的创作“既能走进传统，又能从传统中走出”，他的艺术语言像是一首抒情诗，也像一首浪漫乐曲。
从山水到哲学，从意象到思索
展览以“玄妙山”“漆墨象”“得自乐”三个部分，来讲述汪天亮的山水精神、意象之思和文化感悟。
玄妙山，妙在有进有退，可攻可守。山水在中国传统艺术文化中有着重要的地位，其精髓不在风景，而在于哲学，“卧山之气连万里，江河之源从此来。”“千古气节传万里，春秋文章胸中藏。”
漆墨象，呈现出中国文化诗书画一体的特征，糅合了汪天亮对中国书法、水墨、诗词旷日持久的精研和意象之思的心得，还有他对漆语言的探索。其中，既有工艺的精致细腻，也有他的逆向思维和破局意识，让他的漆艺作品大开大合、风格鲜明。
得自乐，源自汪天亮所作的诗名，这一章节的作品仿佛行吟的诗篇，线的自由、漆的自由、形的变化、意的生发……让人感受到他的张扬个性以及对技艺的思考，既古典又现代，既深邃又活跃，既有漆艺沉淀千年的质感，又不失突破俗常的表达。
有漆之大美，又不局限于漆
汪天亮曾表示，漆是大自然中最好的黏合剂，漆能包容万象。他之所以选择把漆作为自己创作的基底，就是因为漆可以让自己的任何想象力都能得到发挥和满足，这是其他材料做不到的。
他的漆艺作品以漆艺为主，也使用综合材料，从而呈现出丰富的质感，也更充分地表现出漆的包容性、可塑性，以及漆艺术的无限张力。
生漆、瓦灰、麻布、蛋壳、矿物质色粉、金银箔……多种材料的运用，让不少观众表示“超出预想”。家住武昌的刘小姐就说，以前对漆艺的认识，就是红黑两色，光洁温润，“但这些作品完全不同，我从来没想过漆艺也可以是这样的。”她个人非常喜欢玄妙山部分，“书法、漆艺、中国传统绘画被拼接在一起，打破了我对山水的传统认识，但又构建了对山水精神的进一步的理解，我有一种被‘点拨’到了的感觉。”
