灯光亮起，好戏鸣锣。
2021年7月19日，北京市提出打造“大戏看北京”文化名片，为建设全国文化中心作出新的更大贡献；2023年，“着力打造‘演艺之都’”首次写入政府工作报告。随着国际文化交流的迅速恢复，今年的京城舞台加速升温，百花齐放：演艺空间星罗棋布，“北京制造”接连登台，大师名团纷至云集……
一次次大幕起落间，一声声鼓掌喝彩里，“大戏看北京”的文化金名片越发闪亮。
演艺空间频扩员，好戏送到家门口
翻开2023/2024乐季国家大剧院管弦乐团的节目册，乐迷陈女士眼前一亮：新乐季中，多场演出安排在北京艺术中心。陈女士敏锐地捕捉到了其中的信号——坐落在通州区城市绿心森林公园西北部、毗邻大运河的北京艺术中心初具规模，大门将启。“以后家门口就有好剧场，不用一趟趟到市中心往返了！”陈女士家住通州区，开车前往北京艺术中心只需要15分钟。未来，这座“文化粮仓”将成为城市副中心与整个北京市的演艺新地标。
北京艺术中心，折射着北京市剧场建设的快速发展。近年来，北京国际戏剧中心、中央歌剧院剧场建成并投入使用，在京剧发展史上有着重要地位的百年老字号吉祥大戏院重张，中国爱乐乐团新音乐厅、中国杂技艺术中心等极具专业性和引领性的剧场正在紧张建设，不断树立起行业发展的新标杆。著名男中音歌唱家孙砾在中央歌剧院剧场演出时曾感慨，这是他见过的国内最专业的歌剧剧场，无论声学效果还是座位设置，都是为了歌剧的观演感受而量身定做的。“站在这个舞台上，真的会让我们有一种‘为歌剧而来’的感受。”
在剧场专业定位日益细分深耕的同时，演出也不断走出剧场大门，以更加平易灵活的方式拓展外延，与城市深入互动。地处三里屯商圈的爱乐汇艺术空间中，朦胧摇曳的烛光音乐会吸引年轻人前来一探古典音乐的壮阔世界；天桥艺术中心内的公共空间被活化利用，新空间戏剧《猫神在故宫》在此驻场演出100场，成为暑期艺术启蒙之旅的热门选择；“鸟巢”与“水立方”西侧，中国杂技团《双奥密境》进驻盘古大观·奥雅观宸剧场，杂技“国家队”用令人叫绝的精湛技艺，在游客云集的“泛鸟巢区域”打开了一扇展示北京的窗口……遍布城市各个角落的演艺新空间接连涌现，让艺术“随风潜入夜”，轻盈活跃地融进城市的呼吸和血脉之中。
开放包容的北京，潮流与历史共存。那些在时间中静默伫立的古老空间是岁月留给北京的宝贵财富，演艺正在让它们焕发新生。最近几天，北方昆曲剧院正乙祠戏楼总经理张鹏“刷屏”朋友圈，推荐冯满天、柴亮等音乐家即将在这里带来的演出，秋夜听琴，雅韵悠长。
拥有300多年历史的正乙祠戏楼是中国历史上第一座整体木结构的室内剧场，被誉为“中国戏楼活化石”，于2022年4月重张启幕。“传统文化类的演出是正乙祠戏楼重点经营的方向，同时，我们欢迎多种演出形式的注入。”张鹏说。今年，驻场大戏“观其复版”昆曲《怜香伴》《墙头马上》、京剧《惜娇》《河东狮吼》等戏曲经典、舞剧《幻茶谜经》以及多场音乐会已经在正乙祠戏楼上演，反响热烈，文化空间资源与文化创意资源的有效对接，让“会馆有戏”落地有声。
颜料会馆、湖广会馆、临汾会馆……一批承载着城市记忆的建筑正在以全新的面貌，汇聚在今日北京的文化脉动里。
出人出戏赢喝彩，“北京出品”有保障
服贸会文旅服务综合展2号馆中，热闹的人群在一处展板打卡点前慢下脚步。把脸颊对准人形立牌预留的空洞，就能一秒“穿上”典雅秀丽的汉服，变身自千年前穿越而来的剧中人——这些漂亮出圈的形象来自北京演艺集团打造的大热舞剧《五星出东方》。自2021年首演以来，这部根植于中华传统文化、带有浓郁民族风情的作品好评不断。在经历市场检验的同时，2022年，《五星出东方》在“五个一工程奖”和“文华大奖”两项国家级重大评奖中获双奖殊荣，是“北京出品”在舞台艺术领域的生动写照。
北京持续加大力度推动文艺生产出大戏、出精品。从2022年下半年开始，国家大剧院根据同名电视剧改编的原创民族歌剧《山海情》、国家大剧院与北京舞蹈学院联合出品的舞蹈诗剧《杨家岭的春天》、北京人民艺术剧院2023年开年大戏《正红旗下》、北京演艺集团制作的原创音乐剧《理想之城》、北京广播电视台与开心麻花联合出品的音乐剧《觉醒年代》等众多剧目轮番首演亮相。
来去间悲辛无尽，飘零处刹那芳华。8月30日，北京市曲剧团创排演出的原创大戏《少年天子》在首演35年后重回舞台，老经典有了新面貌。“时隔35年，为了更加符合当代观众的审美需求，我们对这次复排进行了全方位的提升。”北京市曲剧团团长崔迪说。在舞美呈现、音乐内容、故事线索等方面，《少年天子》保留精髓，焕然一新。令人叹惋深思的剧情、京韵浓郁的北京曲剧彼此交融，极致彰显着京味文化的深厚纯正与北京文艺创作的强大实力。
“作为复排版《少年天子》的艺术指导，我特别高兴，也感到责任重大。”著名表演艺术家许娣说。35年前，她在《少年天子》中饰演孝庄太后，这部戏让她被看见、被认可和被关注，35年后，她与青年演员携手登台，担起戏曲艺术“传帮带”的使命，“和年轻人一起排戏，我能深切感受到他们对曲剧的热爱和刻苦努力，他们当中‘四梁八柱’齐全，一些演员在台上已有了好角儿的模样，只要经历锤炼，不断精进，可以预见北京曲剧又一个黄金时期即将来临。”
《少年天子》主演班底是一个缩影，北京这片沃土培养的艺术家在全国舞台上大放光芒。今年5月，第九届中国戏剧奖·梅花表演奖（第31届中国戏剧梅花奖）公布终评结果。15名获奖演员最终脱颖而出，北京京剧院国家一级演员、青年程派名家郭伟凭借在新编现代京剧《石评梅》中的精彩表演位列其中。“排一出新戏，特别能让我清楚地认识到，没有集体的共同努力，就不能有完美地呈现，更不可能有这次的梅花奖。”郭伟动情地说，“能为北京京剧院、为北京市争得这份荣誉，我真的感到非常自豪。”
演艺之都绽星光，大戏好戏齐晋京
“我感觉自己兴奋得快要晕过去了！”9月1日晚，熙攘的人潮涌出灯火通明的天桥艺术中心，身处人群中，音乐剧“发烧友”小馨（化名）拍下手中的票根，发了一条朋友圈。这一夜，法语音乐剧明星集锦音乐会上，米开朗琪罗·勒孔特、洛朗·班、爱拉达·达妮等5位音乐剧明星联唱了一首首音乐剧金曲，酣畅淋漓。
作为全国文化中心和国际交往中心，今年的北京星光璀璨。3月12日德累斯顿音乐节总监、莫里茨堡音乐节艺术总监扬·沃格勒率先登台国家大剧院，巴赫全套《大提琴无伴奏组曲》长达3个小时的演奏醇厚细腻。随即，指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团时隔4年归来，3场演出意义非凡，掀起轰动全国的交响狂潮。此后，一连串闪耀的名字再度点亮了北京的艺术星空：钢琴巨匠鲁道夫·布赫宾德、殿堂级百年名团玛莎·葛兰姆现代舞团、闻名世界的维也纳交响乐团、“天团”莫斯科大剧院芭蕾舞团……值得一提的是，许多艺术家都将北京作为访华演出的唯一一站或是巡演第一站。
“今年，我和朋友们有一种好演出看不过来的‘危机感’，钱包很痛，但也很幸福。”小馨说。仅音乐剧一个演出门类，今年的北京就有红色爆款《觉醒年代》、法语原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》、百老汇璀璨夜音乐剧全明星音乐会以及即将上演的中文版《基督山伯爵》等好戏不断登台。小馨经常和“戏搭子”们在微信群里分享开票信息，她另一位偏好古典类演出的朋友也有类似的“烦恼”。近期，国家大剧院公布了今年10月到12月的演出计划，蒂勒曼、祖宾·梅塔、巴伦博伊姆等大师与德累斯顿国家管弦乐团、美国芭蕾剧院芭蕾舞团等世界级大团赫然在列，无论哪一场，都让人难以割舍。
“北京，尤其是国家大剧院，对国外大师名团有很大的吸引力。”业内知名经纪公司吴氏策划总经理郑颖说。市场积淀深厚、发育成熟的北京演出市场有着得天独厚、难以复制的优势，“大家都倾向于把北京作为巡演第一站，是因为对北京的市场很有信心，也期待演出的口碑从这里发酵、辐射，带动其他城市的巡演票房。”
在集散国际优质演出资源的同时，全国各地的大戏、好戏也在北京齐聚。今年3月，首届“大戏看北京”展演季圆满收官，4个多月的时间里，来自全国各地的文艺院团在线下带来35部139场展演；从去年12月底到今年5月中旬，由文化和旅游部、北京市人民政府共同主办的新时代舞台艺术优秀剧目展演共邀请约60部获得“五个一工程奖”、文华大奖和入选新时代现实题材、历史题材等创作扶持工程的优秀作品来到北京，在各大剧场进行约120场演出；很快，第二届“大戏看北京”展演季、第25/26届北京国际音乐节即将回归，金秋的北京又将掀起观演的热浪……
以戏通心，以文搭台，以艺塑魂，增加高品质文化供给，增进人民文化福祉，是北京打造“演艺之都”的题中之义。（记者 高倩)
