《玉兰》剧照。资料图片
说它是剧,它没有故事,只有贯穿始终的主题——爱;说它是杂技,它糅杂了现代舞、芭蕾,甚至体操;说它是晚会,它没有主持人、没有一句言语。就在这些是与不是、有与没有之间,中国杂技人进行了一次大胆的跨界探索——它就是大连杂技团最新推出的原创舞台剧《玉兰·爱的世界》。跨国界的合作
作为文化部重点扶持剧目,《玉兰》由中国大连杂技团、美国联合星表演艺术公司和美国国际新艺演艺制作公司联合出品,汇集了来自中国大连、北京、上海、沈阳和美国百老汇、好莱坞等世界各地的著名制作人、艺术家,是一次名副其实的跨国界合作。
总导演齐春生从事杂技艺术半个世纪,是中国文联“终身艺术成就奖”获得者,其创作执导的杂技作品十余次斩获世界大奖,在国际享有盛誉;艺术总监丹尼斯·那哈特执导美国著名的圣荷西芭蕾舞团40余年,创作有芭蕾舞版《猫》等140余部戏剧;作曲家保罗·切哈拉的交响乐遍布欧美,更担纲近百部电影和戏剧的作曲;作曲助理杰夫·瑞卡曾担纲《异星战场》和《功夫熊猫2》等热门电影的音乐创作。
此外,本剧灯光与视频设计团队均服务过北京奥运会和上海世博会,他们首次将英国最新多媒体投影服务器运用于剧场演出,多部全方位覆盖舞台的多媒体投影灯创造出演员与视频同台共演的视觉盛宴。
跨视界的营造
杂技,除了人体极限之美,还能表现什么?大连杂技团在不断尝试与探索:2008年出品的中国杂技版《胡桃夹子》,2010年的杂技卡通音乐剧《不莱梅的四个音乐家》,2012年5月的原创舞台剧《霸王别姬》和现在的《玉兰》,每个作品都力图拓宽和延展杂技的表现力。
如果说前两部作品是搬演外国故事缺少原创,那么今年的两部新作就完全是中国文化的全力展现;如果说《霸王别姬》在杂技讲述故事时画面还不够美,那么《玉兰》中唯美的场景则深深地印在了观众脑海中。
漆黑一片中,多媒体投影器在纱幕上一笔一笔地勾画着:一株新绿自黑暗中破土而出,平静、优雅、缓慢地生长;柔术演员如花蕊般在小苗中心扭转、舒展……如此唯美的画面在杂技表演中实属罕见,而在《玉兰》中还有不少。
以“美”为核心进行创作,开阔视野,跨越艺术门类的界线,借鉴和汲取其他艺术的表现手法为我所用,是《玉兰》最突出的特点。它将音乐、杂技、芭蕾、现代舞、体操、高空特技和多媒体特效等多种艺术形式完美融合,从化妆到服饰,从音乐到灯光,从动作到场面,每处设计无不以“美”为标准,细致入微。这种跨视界营造出的美轮美奂的舞台氛围,令现场观众如痴如醉。
(作者: 编辑:)