湖北日报讯 记者 黄璐 通讯员 张媛 实习生 何梦玲
5日，儿童剧《闹闹与精灵》在孝感市文化路小学和后湖小学连演两场。这是长江人民艺术剧院转企改制后，推出的首部儿童剧作品，几位年轻人，加班加点，通过3个月创作、排练和反复打磨，全省巡演空前成功。精彩的表演不仅感动了孩子，也让大人赞不绝口。“转企改制激活了艺术生产力，调动了演职人员的积极性。”在长江人艺院长夏晓华的眼里，《闹闹与精灵》的新气象展现的是“转变”的力量。
改革引得活水来
昨晚，长江人艺D8小剧场热火朝天，悬疑剧《我会在半夜之前回来》演员谢幕时，大批女观众们兴奋地大喊：“罗曦！罗曦！”“粉丝”们的热情，罗曦却显得有些不自在———进单位5年，他从一位名不见经传的青年演员一夜之间成了“腕儿”。
很难想象的是，身兼制作人、导演、演员多重身份的罗曦，曾一度因很少演戏，长期呆在家中，一“玩”就是两个月，被家人误认为“下岗了”。“无论干多干少，月薪都在1000块左右，还不如呆在家里。”罗曦回忆起当时的境况。那会儿，还有不少需要养家糊口的人也是“身在曹营心在汉”———他们把大部分精力用来接外面的演出活，赚些外快。
变化始于两年前。作为湖北文化体制改革的单位，2011年11月，湖北省话剧院更名为长江人艺，事业单位由此转轨为企业。
但如何培育与市场对接的体制机制是一个大“课题”。夏晓华说：“放下架子，甩开膀子找市场，趟出一条适合自己的生路。”
“现在长江人艺D8小剧场和先锋剧场每周至少要演出五场，演出多了，收入自然增加了。”不过高兴之余，罗曦坦言，现在压力也变大了，因为竞争比以前更激烈。而这与长江人艺采取的全新生产形式制作人制息息相关。
这个制度下，一部戏是一个项目，制作人就是这个项目的总负责人，演员与项目之间则产生了类似竞聘的关系。“以前院里会给每个人分配角色。现在不同了，你有能力你就上，如果演不好，随时有可能被换下来。”演员的演出收入则与其在舞台上的时间、角色轻重等直接挂钩。“有压力才有动力，大家都在‘较劲’，演戏、创作的积极性高了，形成了良性竞争。”
有人玩笑说，人气聚了，财神也就来了。“自2011年底转企改制以来，剧院去年的经营性收入已超过前4年的总和。”夏晓华坦言，如今，两年过去，“全员聘用”、“全员营销”和“项目负责人”等新机制有效激活了长江人艺。
探索中不断成长
在“转企改制”改革过程中，由体制、机制创新带来的活力也初步显现——
主旋律话剧《信仰》全国巡演共200多场，2012年喜获中宣部“五个一工程”戏剧奖和话剧届最高奖“金狮奖”；成功承办了全国话剧金狮奖颁奖盛典；小剧场话剧省内外商演应接不暇；融入3D、激光等高新光电技术的“新型工业题材——青春励志剧”也在创作中……
“最明显的感受是，我们的演出门票卖得越来越好了，这说明演出市场正步入良性循环。”谈及目前演出状况，夏晓华较为满意。“今年，计划生产剧目13台，已经投放市场11台，是长江人艺转企改制前9年艺术生产量的总和。”
发展无止境 奋斗不停歇。夏晓华表示，长江人艺开始琢磨核心业务、增长业务、种子业务这三层业务链的形成，尽快“开疆拓土”，在发展上迈出更大的步伐。
延伸“长江演艺号”品牌效应，每年固定举办演出季，加强商业模式构建，做大做强“长江演艺号”；创办了艺术培训中心；加盟省演艺集团成立了微观世界影视艺术公司；《“武昌记忆”——昙华林文化旅游项目开发商业合作计划书》正在修改完善……
回顾改革经验时，夏晓华总结说，“改革共同都要面临一个问题，就是市场。不分什么剧团，你形成企业之后，你的产品就成为商品了，你的商品有没有销路，是否适合市场需求，就是个关键。”
（作者： 编辑：ADMIN）
