新华网武汉11月16日电（记者 方政军） 《南方日报》日前发表郭小东的长篇评论，称赞湖北籍诗人柳忠秧的《岭南歌》为”柳郎独唱岭南好”。
这篇题为《夜行者的灯笼》写道： 柳忠秧不是一个人，是一首诗，一首穿山过峡，跌撞而来，如流水般浩荡的诗。它和酒一起溅落在丘陵，在一切隆起或陷塌的土地上，和草与树一起发酵，一起酝酿。如果用“横空出世”这样的语词，可以表明瞬间隆起与雄起的同等荣耀及对此种所谓荣耀的惊诧，那么，就把“横空出世”作为《岭南诗》和《楚歌》的别名，也未尝不是一种嘉许与肯定。
岭南的民生历来活色生香，近来抛头露面的岭南文学，却如宫闱中的小妾，怯生生，暗香如雪花膏，哀戚却又期望红杏出墙，惟小女人散文独出一家，为茶前饭后之美谈。至少外界是这样认为的。岭南的文化自信无人重拾，故文坛评价与呈现，皆只能依仗借助北方的声音，这一切遮蔽了广东文学的真相。而千辛万苦经营得来的几个奖，大约也与真实的广东文学无关。
而柳忠秧的《岭南诗》、《楚歌》（还有近期张况《中华史诗》，秦卷，60000行长诗，我将另文评说），真正丰富了岭南文学的颜色。至少在诗歌方面，惯以“诗歌大省”自诩的广东文坛，殊不知柳忠秧其人其诗，已在丘陵中隆起，在悄无声息地占领中，把那面飘扬已久却经不住风雨的旗帜换掉了，单凭“岭南歌”三字，便把诗歌运动的命名与仪式，一并收拾。这是一个全新的起点，它的易帜，不单有文学史意义，更有历史、文化及观念的意义群。
也许可以愚蠢到如此发问：“岭南是什么？”歌岭南又能怎样？恰恰相反！这是先知先慧者坚执的发问。
岭南什么都不缺，缺的是文化自信，在现代政治文化之前的自卑与卑微。《岭南歌》的价值正在坚决地否定这种文化上的不自信及舆论、媒介对时流的屈从与趋附。
“岭南大派南天雄脉/万里云动/春潮澎湃/三江并流/珠水豪迈/千帆东去/浪淘碧海/百越气象常新/五岭巍峨多彩！”这种自我陶醉及张扬，是诗歌的主笔。是《岭南歌》的主峰，主峰的峭拔和崛起，是地理、历史，也是种姓人文的风骨，更是一种地域文化沿革和风土。这些是无法改变、移动或变迁的。它丰盈着一种酒神精神，一种诗酒传家的古典胸襟。
当柳忠秧写下这如山岭主峰般的开局时，他便再也无法归返了。势如脱兔般地突围，置岭南于五岭山脉之外的世界，把珠水穿行于九派之中，把三千年的蛮荒与文明，尽收胸中：“渊远流长/源出马坝/先秦百越/本根进化/汉风楚韵/融合儒家/坛经传世/佛门光大/曲江开宗/诗冠风雅”，直至“辛亥革命/碧血黄花……改革开放/鼎盛天下”。中华五千年，诗酒精神流于国中。柳忠秧把自己幻化成了岭南大地，故有此诗。
诗人是岭南大地的精灵，江河是他身上的血脉，丘壑是他皮肤上的皱纹，山岚瘴气是他的飘逸，裹天挟地混沌弥漫的是他的酒气……未来的梦想贯通3000年的历史。在他的诗绪中，正是“人事有代谢，往来成古今，江山留胜迹，我辈复登临”。抒古寄情，先生自笑。
久违了，如此狂狷的童言无忌！放胆评说威权，恣肆横断历史，尽数文治武功，舍身唾飞龙颜。他和他诗中的人物一起跳舞，一起困厄，一起狂草历史与现实，指点野蛮与文明。他跻身于风云际会的群英，又与国共两党、蒋毛诸公，称兄道弟……他铺陈史实，清点历史，以诗人狂歌，又以局外者旁观。他忽进忽出，在3000年的岭南长卷中穿梭沉浮，时而闪身而去，时而潜伏其中。以四言、五言、七言布局，长短句铺张，全局似无章法，部分又刻意工整；大珠小珠、嘈嘈切切，肆意妄为，又小心谨慎，全因题材、时空所致。
《岭南诗》凡300多行，写了3000年的演变，130多位史上神圣，千古人事，皆一锤定音，一笔带过，如同文明的密篦篦出一般。人物身后各自背驮延复着一部长篇史诗，令人掩卷沉思。那是诗之所为、亦不复诗之所为。故《岭南歌》，说是史诗，抑或诗史，都不甚贴切。以诗的形式写史，以诗性激扬历史，更为妥当。柳忠秧人既在诗中，酒是诗的推动，酒神精神如夜行者手中的灯光，而灯光来自他的头颅。如但丁《神曲》中“……一个无头的躯干也在行走。/他提着那割下来的头的头发，/头在他手中像一只灯笼般地摇动着，/而且望着我们说道：‘哎唷’！/他替自己把自己做成一只灯笼……”
对历史的透彻，对史实的悟觉圆通，使柳忠秧的诗情没有了顾虑。他之忘情地进入历史深巷，在飘飏的冷雨与空寂之间，寻找那四顾无人，独自怆然的英雄豪杰。他闪进了他们的行列，和他们一起悲切着已逝的功业，重拾早已消失的漫漫行脚，他疯狂地挖掘搜寻着每一位圣贤背后的史诗，翻捡着他们思想中行为中超卓的品格，以二语三言诗之。
他和他们一起思想，共着一个情怀、一个古今的时间。柳忠秧不惜以经年的丰富，珍重地赋予他诗句的简约与明快，孕出了大快人心、隽永沉吟的诗行：“大圣惠能祖”、“大贤张九龄”、“大直余武溪”、“大哲陈献章”、“大廉海刚峰”等等。他深知在后人热闹簇拥之中的历史巨人，生前都万分孤寂。“这苍茫的雄楼/这老病的孤舟”、“诗仙的风月，诗圣的孤舟”、“一寸山河一寸美/百年老病百年愁。”
柳忠秧诗的意象里，处处流荡着一种孤绝的情殇，一种如但丁《神曲》中无头躯干提着自己头颅的灯笼一般的孤绝。所以，才有“我叹世间心不古/我哭寰中绝弦音/我号家园悲声远/九歌动地天亦惊。”这一切的悲悯与激情，皆归于“侠骨丹心痴书生”。
他拒绝诗之时流与时髦的一切讲究，孤勇地我行我素……任是四六、四七、八四、九四及至三三七、四七七等等，在一首长诗中，变换、转移、混搭各种句型变体，随情随意妄动，并不刻意为之，惟恐伤了情绪断了香火。他坚持忧思的真知，哪怕不为人所苟同，执意于我手写我心。标新立异，哪怕被视为狂人。这正中他怀！他公然挑战堂堂大学教授在常识问题上的幼稚妄评：“总不至于荒唐到只允许唐朝人放格律屁，不允许汉魏人打古‘风’嗝，先秦人出‘离骚’气吧！一个简单明晰的文学常识争论不止，纠缠不休了几十年，这不能不说是中国诗坛的悲哀。”
他是属于大野的。他是游荡于诗国大野的野鬼。
现代诗过于放纵，已无规约，而古体诗词却“老干体”盛行，所谓“太平盛世”的诗歌，颂扬或哀吟已渐出诗的本意。诗人也不再“愤怒”，诗界熄灭了白炽，没有了狂飙，跌入盛世豪华的自怜自艾之中。刚性的力的显示，孤绝决然的了断，向着人类文明民族血性的源头与来路追踪、溯源。在已死与方生中回眸一笑，那种壮士断臂式的告别或相遇，那种捧出自身的血仰头喝下，然后长啸追击的形影，四顾已无踪迹。
柳忠秧隐身江湖，无须取悦于何种势力，包括诗的势力，文学的势力，一任自己的性情，在大野间求索。《岭南歌》和《楚歌》，就是他求索的行旅。他用自己浸血的野性与血性，在无人之处的荒野上搜寻。他像愤怒的野鬼，在地狱之门徘徊，历验人鬼情怀，结果为诗。
这些诗紧如弓弩，蓄满力量却引而不发。可以不风雅，却气韵丰盈……以这种气势演化历史、抑扬人事，尽择岭南多气大气旧情新事，性情所到之处，皆有勃发多血的诗行诗句应运而生。担当、血性、浪漫、智慧、执着、狂放，自君天下，向死而生。这些柳忠秧总结出来的荆楚文化品格，深刻地应验在他自己身上，铺抹在岭南大地，成就了他诗的史诗精神与品格，也使他的诗孑然于当下的一切诗群。
臧否时政，质疑威权，挑战神圣，大声喊出心中块垒，知行合一，这是柳忠秧一新诗坛旧弊的立场与姿态。岭南文学史上敢于天下先的文人骚客比比皆是，如今已然式微。梁启超力主小说界革命，论小说与群治之关系；黄遵宪先行“诗界革命”，倡导“我手写我口”，皆为革新时弊开风气之举。《岭南歌》之横空出世，也大有革新精神，给略有喑哑气息的岭南文坛诗坛击一猛掌，令人精神一振。
（作者： 编辑：何鹏）
