编者按
近年来，广州出现了不少融合非遗元素与时尚设计的“爆款”作品：“二十四节气水墨画”成为中国传统节气文化申报世界非遗的宣传推介画，在网上广为流传；“炭烧老广”系列漫画把广州传统文化带入“二次元世界”，深受年轻人喜爱；“西关打铜”的手工铜壶、黄铜鸟笼等铜艺制品更亮相奢侈品展会，风靡一时……
今时今日，“非遗”日渐成为现代人的一种生活方式，焕发出恒久的迷人光彩，而这股“非遗时尚”之所以能不断掀起热潮，离不开一群广州本土艺术家的努力推动。近日，南方日报记者走近这些作品背后的年轻人，试图展现岭南新生代的创新思维与文化情怀，解读这些取材于岭南非遗文化的创意产品广受欢迎的原因。
1“二十四节气水墨画”作者林帝浣
用丹青再现中国人的“时间智慧”
林帝浣创作的《二十四节气之秋分》
日前，作为“喜迎十九大·文脉颂中华·广东篇”系列活动的一部分，“林帝浣二十四节气水墨国画展”在广州289艺术园区岭南活力非遗艺术馆展出。从“立春”的探梅到“大暑”的蝉鸣，从“秋分”的红叶到“大寒”的雁飞……这组意境悠远的水墨画勾勒出四季流转的诗意，更把中国人祖祖辈辈的生活智慧，在纸上表现得淋漓尽致，令不少观众为之驻足。
去年11月，“二十四节气”被成功列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。正是这组水墨作品，被中国代表团选中为申报推介宣传画，为“二十四节气”申遗助威添彩。
这组水墨画的作者林帝浣是中山大学传播与设计系教师，生于湛江农村，从小就对二十四节气有一种莫名的亲近感。在林帝浣看来，二十四节气代表着中国人的“时间智慧”，在农耕时代，这组精确的“时间密码”关乎人们的衣食住行，而在今天，却与都市大众生活渐行渐远。
“在广州这样的现代化大都市，冬有暖气、夏有空调，人们对大自然的四时更迭日渐疏离。这让我时时想起小时候与节气相关的趣事，例如在‘双立春’之年，结婚的人就非常多。”林帝浣说。
在林帝浣看来，虽然现代人不再需要依据节气来把握生活的节奏，但二十四节气之中蕴含的文化精髓，依然能够令现代人受益。正因如此，他希望通过绘画的方式，把这份古老的关于时间的诗意呈现在都市年轻人面前，让他们从中感受时间的流失，愿意更多地亲近自然。
“对中国非遗之美的呈现，不能过于艳俗、肤浅。水墨画就是最好的表现方式之一。”在创作过程中，林帝浣试图把中国传统的文化审美与当代精神相契合，融入自己对传统文化和现实生活的理解，让观众也能感同身受。
林帝浣的“二十四节气水墨国画展”正在广州289艺术园区展出
至于这组水墨画在网上“火”起来的原因，林帝浣归结为“好玩”。他打破传统范式，在表现季节变换时，尽量避免常规表现手法。比如“大暑”，只画了两根枝条与一只正在向上攀爬的蝉；“寒露”则是一位隐士闲坐一叶扁舟随风而去。
“有趣才有诗意。如果不好玩，没有新意，就不会传播开去，也就失去了意义。”如何做到有“新意”，林帝浣以个人经验举例说，“你不能老在画画这件事情上打转，而要去其他领域寻找营养。在平时，我一半的精力用来读书，30%用来练习书法，剩下的才是画画。”“网络文学、微博热搜，甚至网红直播我都会去了解一下，积累创作素材。”林帝浣笑道。
继“二十四节气”水墨画之后，林帝浣又以《诗经》为题材，从美食角度切入，出版了《诗经绘》，让《诗经》以“接地气”的方式回归现代读者。“生活并非一成不变，创作应当随时代的变迁，创造性地继承下去，而不是因循守旧。一味仿古，容易导致呆滞、乏味。”林帝浣总结说，“以最大的力气走进传统文化中，挖掘里面有趣的部分，再与现代人的心理感受和审美趣味相结合，尽力让它与当代人产生情感共鸣，这是我们这一代该做的事。”
（作者： 编辑：瞿祥涛）
